时尚周末对话谢权熠

Q：您是从何时学书法的？源于什么样的契机？

A：要说开始学书法，我十来岁便开始学了。不过一开始我学的是画画，我当时对画画也很感兴趣的。后来发现身边的人都在学画画，于是又去学了书法。当然这里有家庭和社会风气的影响。这么多年下来，包括后来大学我也是学的书法专业，我觉得书法还真的是一件很有趣味的事情。

Q：除了书法，我们还了解到您对理论也有很深的钻研。能跟我们简单聊聊您艺术创作道路的发展过程吗？

A：谈不上很深的专研，只是平时喜欢看些历史方面的书，好发发感慨，写点无病呻吟的文章。人要获得一定的艺术成就，需要几点基本的基础。我觉得读书学习是一个点，感知生活又是一个点。除了写字外，我本身还做图书策划，受聘编辑些书籍。基于这些，我觉得阅读一些好的书籍是生活中必不可少的。在求知的道路上不但要借鉴还要敢于“拿来为我所用”。好的作品是怎么来的？这其实很难用几句话明确表达，但是他必然是从学习中来的，在生活中体验，寄托人的思想和情感。

Q:当代艺术求新求变，书法也不例外，您怎么看待当代书法？

A:当代艺术的特点就是多元化，所以我们要有一种包容的心态去看待各种尝试。尝试的价值在于提供了书法实践中人家没有的东西。你可以不喜欢、不赞同，但他们确实丰富了艺术实践合视野。艺术本身就有穿透古今的生命力，对传统不遗余力地在继承是伴随书法学习和创作始终的工作。怎么看待当下，可以从纵向的书法史来考察，或许那里会给人很多启示。

Q:书法依赖古人，创新很难，您如何看待传统和创新的关系？

A:从哲学史的角度来对照，我觉得书法史也存在着“子”与“经“的两个发展时代。我们不能将传统与创新割裂开来。我们要向古人学习，继承与创新既是相对的，又是一体的。现在我们最大的问题是没有真正深入，也没有真正“出来”。真正深入的含义是具备清醒的主体意识前提下进行的，没有清醒的主体意识，你以为自己深入，那是一遍又一遍地重复。临写的过程，传承的过程，也成为消解主体意识的过程。反之就是在与古人的不断磨合、对话、搏斗，不是让它消灭你，而是在与它的交流过程中，判断并保留哪些是你需要的，判断并放弃
哪些是你不需要的。好的书法作品在借鉴古人之余，更重要的是将作品写活，写得富有趣味。

 

Q:您现在每天都都会抽时间写书法吗？每天是怎样一个生活状态？

A：我是无聊写字，有空读书。以前还喜欢喝酒，现在也兴趣索然。我刻过一方“书美人酒”的印章，老师说书好的，美人好的，酒好吗？在具体每次的书写时间上，我很少超过三个小时，更没有一整天的书写。对于我来说，书写过程中的思考合有意识的着重关照史必须的，而绝不是时间的堆积。我更倾向把时间放在阅读上。我上午睡到自然醒，下午工作，晚上读书和写字、写作。如果时间允许我会尝试干点别的事情，哪怕我没有接触过。更多的时候就是看看电影，以前喜欢港片，现在更关注国外。

Q：您觉得艺术能不能改变生活？

A：以前人说读书能变化气质，学艺术也是一样的。我觉得艺术就像一种空气清新剂吧，总能够让在喧嚣生活中的人们得到心灵的净化和感悟。实质上是人的一种精神寄托，他也可以成为一番自己很私人化的事业。当你在享受、学习艺术的同时，它已经不知不觉改变了你，改变你的生活。

Q：对创作有什么心得？

A:我觉得是否可以保持一种学习状态，不要过分强调自己的风格，而是可以不断尝试。艺术创作想来因该是合乎自己，其过程也是一件自然而然的事情。